Animaux
Les animaux sont un thème commun dans l’œuvre de Lucas. Pourtant, on peut difficilement la qualifier de plus animale. Ses activités nécessitent un champ de travail plus large et sa personnalité a l’envie et la capacité de se traduire de multiples manières.
« Je comprends les animaux que je représente dans leur valeur symbolique et leur essence anatomique, ce qui rend l’accessibilité figurative nécessaire au spectateur. Je les considère comme une synthèse de l’art des idées et l’expression d’une grande préoccupation. Dans la fidélité de l’albatros, l’amitié du canard, la jeunesse éternelle de la grue, mon âme voyage avec chaque animal à travers l’être de l’homme.
Boeuf musqué
« Comme mentionné ailleurs, j’ai une affection archétypale pour les animaux de troupeau et les herbivores. J’ai vécu la majeure partie de ma vie sur la glace arctique et je partage virtuellement avec eux la fourrure protectrice des bisons et des bœufs musqués. Et c’est précisément la texture de cet animal monumental qui fascine tant pour ma technique de modelage avec du jute. C’est cette toile de jute qui permet l’expression en un seul mouvement. Comme je l’ai déjà écrit à propos du fer : encore une fois un matériau avec une âme irremplaçable.
Bison
« Depuis mon enfance, j’ai été fasciné par tout ce qui concernait les « Indiens » ; tous les livres de Karl May sont encore quelque part dans les archives de mon cerveau. Mais surtout le massacre continental d’hommes et d’animaux par un prédateur beaucoup plus grand et plus fort a placé ma solidarité éternelle avec eux sur un piédestal de granit.
À Pâques 1991, le gâchis de plusieurs années a finalement été réglé et ma statue en plâtre a été ‘vomie’ en quinze jours. L’année suivante, il fut coulé en bronze et placé au Zoo après expertise. Pour ‘Anvers 93’, le Zoo a choisi mon bison comme affiche dans les publications. Les bisons, et les autres bovins qui les accompagnent, appartiennent au noyau de mon être archétypal, je le constate encore et encore par l’aisance évidente avec laquelle je les sculpte, petits, grands, en plâtre, en acier, en cire ou en argile. »
Chameau
« L’une des images qui m’a procuré le plus de plaisir au cours de son existence est mon chameau. Je l’avais délibérément fait légèrement plus petit que la taille réelle pour ne pas effrayer ses riders car tout autour et entre les bosses était fait pour l’escalade et ils en faisaient beaucoup usage avec des boutons-pression et autres. Souvent, on n’a pas le droit d’avoir des images lors d’expositions, je trouve que c’est dommage si ce sont des images qui peuvent résister. »
Chaval & polo
À l’âge de cinq ans, Lucas a été « externalisé » pendant les vacances dans une famille wallonne pour apprendre le français auprès d’un marchand de bétail. Il se souvient des marchés, de la mini blouse noire, des soldes et de la splendeur des imposants taureaux et chevaux. Vers l’âge de dix ans, il prend des cours d’équitation et à quinze ans, il travaille dans un centre équestre pendant un mois entier. La connaissance et le lien avec l’animal ont été renforcés pendant les vacances avec le vétérinaire ‘Meester Derde’ avec des consultations avec des chevaux d’équitation, de saut d’obstacle, de course et de trait. Les chevaux et le bétail ont continué à gambader et à trotter autour du fil conducteur de sa vie et ce n’est que pendant la réalisation de The Kite que la muse endormie dans la vache mourante s’est réveillée. Coertjens l’a acheté lors de l’exposition au Boerentoren et a immédiatement commandé un cheval de ferme, étalon champion du cheval de trait brabançon.
Quelques années plus tard, je suis entré en contact avec le monde du polo et j’y suis resté quelques années.
« Girl on Tranquera » est née d’une invitation à un match de polo où j’ai rencontré le cheval Tranquera, et d’une impulsion féministe issue de ma propre structure archétypale de personnalité : une légère critique de la domination masculine dans ce sport. Viennent ensuite un autre quartier, un Arabe, quelques chevaux de saut d’obstacles, des bronzes plus petits et des commandes de propriétaires privés.
Eléphant
En 1991, Lucas obtient du directeur du zoo l’autorisation de sculpter la tête de Nouchka dans les coulisses. Lors d’une pause dans le temple égyptien, il resta debout une demi-heure à regarder les éléphants manger. Là, pour la première fois, il ressentit un sentiment de tendresse et de sympathie. Les éléphants, par exemple, ont des sens merveilleux : ils reconnaissent les squelettes qu’ils rencontrent au cours de leurs pérégrinations, ils ont une capacité télépathique qui enregistre la mort de créatures bien-aimées, ils veillent sur leurs morts, ils entendent, sentent, sentent tout jusqu’à douze kilomètres de distance.
En même temps, Lucas éprouve également un sentiment de honte de faire partie d’une espèce qui, sans aucune responsabilité, abandonne toutes ses envies d’avoir toujours plus et d’être plus puissant, en tant qu’individus et en tant que groupe, aux dépens des plus faibles.
« J’ai aussi cette tendresse et cette honte lorsque je les sculpte, si uniques et si ingénieux : leur peau étrangement douce que je pouvais autrefois sentir, leur squelette et leur forme complètement différents des autres animaux, leurs défenses, leur apparence, que j’essaie de capturer et de représenter. »
Impala
Taureau
Lion
